Hier arbeitet Marysia. Die 70-jährige Dame jüdischer Herkunft hat ein Kulturzentrum aufgebaut, eine Bibliothek, eine Anlaufstelle. Auf Du und Du mit den Straftätern weiß sie, was sie brauchen. Und auch sie lieben sie. Marysia: Ein Lichtblick im oft trüben Licht Pragas.

Ein Feature von Johanna Rubinrot und Tanja Krüger. Produktion SWR 2025

Für seine Mitglieder ist der Chor ein geschützter Raum, in dem sie ihre Stimme trainieren und mit ihr experimentieren können. Als Chorleiter arbeitet Marius bewusst ohne feste Stimmzuschreibungen: Alle entscheiden selbst und immer wieder neu, wie “weiblich” oder “männlich” sie klingen wollen. Damit fragt der Chor auch: Wie hängen Körper, Identität und Stimme zusammen?

Ein Feature von Nele Dehnenkamp und Timo Stukenberg. Produktion: WDR/DLF Kultur 2026

Die am 5. Juni 1941 in Buenos Aires geborene Pianistin erhielt schon mit 16 erste Preise in Bozen und Genf. Mit 20 hatte sie sich aus dem Konzertbetrieb zurückgezogen, nur um mit 24 den Chopin-Wettbewerb zu gewinnen. Heute hallt ihr Name wie Donnerhall, sie gilt als eine der besten Pianistinnen der Welt. Matthias Kremin auf Spurensuche nach dem Mythos Martha Argerich.

Ein Feature von Matthias Kremin. Produktion: WDR 2026

Henzes Werkverzeichnis ist schier grenzenlos: Der gebürtige Gütersloher schrieb Opern, Sinfonien, Kammermusik, Lieder und Oratorien … aber nicht alles ist korrekt erfasst und erforscht. Holger Preuße und Philipp Quiring begeben sich auf Entdeckungsreise in Archive, Bibliotheken und nach Hause zu einer Sängerin: Sie finden bislang unveröffentlichte Noten und bringen die Musik hier erstmals zu Gehör.

Ein Feature von Holger Preuße und Philipp Quiring.
Produktion: WDR 2026

Der 22jährige Kazuki kehrt eines Tages nicht mehr in sein Wohnheim zurück. Herr Sugimoto verlässt seine Frau und Kinder schweren Herzens, aus Angst vor Schuldeneintreibern. Und eine Frau mit Wahnvorstellungen will ihren Nachbarn entkommen, von denen sie sich verfolgt fühlt. Die verzweifelten Angehörigen können in Japan kaum auf die Hilfe der Polizei hoffen. Sie geben die Suche dennoch nicht auf. Andreas Hartmann hat Verschwundene und Zurückgelassene interviewt. Er erkundet, warum das professionell unterstützte "Verdunsten" eine gute Lösung sein kann in einer Kultur, in der Gesichtswahrung und Familienehre alles bedeutet.

Ein Feature von Andreas Hartmann. Produktion: DLF/SWR/ORF 2025

Wieland, Sigiswald und Barthold Kuijken, zwischen 1938 und 49 in Dilbeek bei Brüssel geboren, sind wichtige Wegbereiter der „Alte-Musik-Bewegung“. Die Belgier erzählen von ihrer Suche nach dem Klangideal vergangener Jahrhunderte und den Widerständen der etablierten Musikwelt. Thomas Daun porträtiert die Brüder als Interpreten, Forscher und Lehrer und blickt mit ihnen auf heutige Entwicklungen.

Ein Feature von Thomas Daun. Produktion: WDR 2019

György Kurtág schöpft in seiner Musik aus tiefgreifender Kenntnis der Musiktradition, die er im freien Zugriff verwandelt. Immer wieder hat er Hommage-Miniaturen komponiert, die von seinen Beziehungen und Einflüssen erzählen. Wie ein komplexes und dicht gewobenes Netzwerk in seinem Schaffen wirken die Rückgriffe auf Literatur, Kunst, und Musik. Auf Kafka, Hölderlin und Beckett, Bach und Anton Webern. Mit unveröffentlichtem Tonmaterial aus dem Berliner Wissenschaftskolleg und Aufnahmen anlässlich von Kurtágs erster Opernarbeit zu Becketts „Endspiel“, die 2018 in der Mailänder Scala uraufgeführt wurde,  komponiert das Feature ein künstlerisch-akustisches Portrait.

Ein Feature von Jean-Claude Kuner. Produktion: YLE Finnland 2016

Was als Reproduktionskunst begann, ist heute eine eigenständige Kunstform. Serien, Auflagen und Multiples bringen Originale ins Wohnzimmer und lösen Kunst aus der exklusiven Sphäre des Unikats. Kunst- und Grafikvereine setzen diese Idee um – allen voran die Griffelkunst‑Vereinigung, die 2025 ihr 100‑jähriges Bestehen feierte. Editionsformate von Druckgrafik bis Tattoo zeigen: Teilen ist in dem Fall kein Verlust, sondern erzeugt eine Gemeinschaft.

Ein Feature von Thorsten Jantschek. Produktion: DLF 2025

Ein 15‑jährige KZ-Überlebender notiert in sein Tagebuch: „Es war Frieden. Was würden wir daraus machen?“ Das Radiofeature von Martin Hartwig und Lydia Heller greift diese Frage auf und führt sie in die Gegenwart. Stimmen, Erinnerungen und Reflexionen verdichten sich zu einer akustischen Collage über das Ende des Krieges – und über die fragile Aufgabe, Frieden zu gestalten.

Ein Feature von Martin Hartwig und Lydia Heller. Produktion: DLF Kultur 2025

Die Alltagsgeschichten amerikanischer Vorstadt-Kids haben Generationen begleitet. Klar, denn der ewige Loser Charlie Brown, Beethoven-Verehrer Schroeder, die kratzbürstige Lucy und natürlich Hund Snoopy haben die besten Antworten auf die fundamentale Fragen des Lebens. Im Feature beziehen Wissenschaftler und Künstler Stellung zu den philosophischen, moralischen und politischen Motiven der Comic Strips.

Ein Feature von Markus Metz und Georg Seeßlen.
Produktion: DLF 2020

Der Amateur sucht den nächsten Ton – Geigenvirtuosin Patricia Kopatchinskaja die Magie. Täglich tauchen sie in eine andere Welt: in der Hoffnung auf Perfektion und auf dem Weg zum nächsten Level. Aber übt der Handwerker an meiner Gastherme noch? Und wie ist es bei der intimsten aller Übungen, dem Sex? Auf der Suche nach dem Sinn des Übens begegnet Martina Seeber viel Arbeit, aber auch dem Glück.

Ein Feature von Martina Seeber.
Produktion: WDR 2026

Klein, exzentrisch, mit heller Stimme – Truman Capote war ein Außenseiter in Monroeville, Alabama. Und auch Harper Lee passte nicht richtig in die kleine Gemeinde: Am liebsten las sie oder schrieb mit Capote Geschichten auf einer Schreibmaschine, die ihr Vater gekauft hatte, ein bekannter Anwalt der Gegend. Als Jugendlicher zog Capote mit Mutter und Stiefvater nach New York.
Lee folgte ihm nach Abbruch ihres Studiums. In New York schrieb sie ihren Südstaatenroman  „Wer die Nachtigall“ stört, in dem auch Capote als Figur auftaucht. Lee unterstützte Capote bei den Recherchen für seinen Tatsachenroman „Kaltblütig“, der ein neues Genre begründete. Dann zerbrach ihre Freundschaft. In ihren vielverkauften Romanen erzählen Capote und Lee vom Leben im amerikanischen Süden, von Rassismus und Ungerechtigkeit – Themen, die bis heute aktuell sind.

Ein Feature von Marc Bädorf und Konstantin Schönfelder.
Produktion: HR 2023

In Ruanda, im Kongo und Irak hat Milo Rau künstlerisch mit Akteuren vor Ort zusammengearbeitet. Im brasilianischen Amazonasstaat Pará entstand 2022 eine Version der „Antigone“, der antiken Tragödie über die Hybris der Macht. Mit Indigenen,  Schauspielern und Aktivisten der Landlosenbewegung MST erzählt Milo Rau vom Kampf der Menschheit gegen ihren selbstverschuldeten Untergang durch Profitgier und Verblendung. In der Produktion spiegelt sich der politische Kampf der Landlosen gegen Großgrundbesitzer und Agrobusiness, die für Weidefläche und Sojaproduktion im Amazonasgebiet den Urwald abholzen. Trauriger Höhepunkt dieses Konfliktes: das „Massaker von Eldorado Carajas“, bei dem am 17. April 1996 ein Protestmarsch der Landlosen von der Polizei unter tödlichem Einsatz von Schusswaffen gestoppt wurde.

Ein Feature von Nina Hellenkemper. Produktion: WDR 2023

„Ein Leben wie im Märchen“ überschrieb 1974 eine Zeitung ihren Artikel zum 100. Geburtstag von Frieda Fischer und klammerte dabei den tragischen Teil ihres Lebens einfach aus. Als junge Frau war Frieda Fischer (1874-1945) mit ihrem ersten Mann Adolf mehrere Jahre durch Ostasien gereist. Das Ehepaar sammelte asiatische Kunstgegenstände. Ausgestellt wurden ihre wertvollen Erwerbungen bald in einem eigens gebauten Museum für Ostasiatische Kunst in Köln.
Nach dem plötzlichen Tod ihres Mannes im Jahr 1914 übernimmt Frieda Fischer die Leitung des Museums. Rund zwanzig Jahre hütete sie die Schätze des Hauses. Dann werfen die Nationalsozialisten sie aus ihrem Amt - Frieda Fischer hatte in zweiter Ehe einen Juden geheiratet. Verarmt und völlig rechtlos flieht das Ehepaar aus Köln. Frieda Fischer stirbt wenige Monate nach dem Tod ihres zweiten Mannes am 27. Dezember 1945 in Berlin.  

Ein Feature von Berit Hempel. Produktion: WDR 2021

Im Februar 1968 reisten die Beatles mit ihren Ehefrauen nach Rishikesh in Indien, um im Ashram des Gurus Maharishi Mahesh Yogi zu meditieren. Der Besuch der britischen Musiker war beileibe nicht der erste Brückenschlag zwischen zwei Welten: Jazz und Beat waren längst in Indien angekommen. Tatsächlich aber bedeutete der Besuch in Rishikesh eine tiefe Zäsur. Der Westen begann sich für die klassische indische Musik zu interessieren. Und für indische Musiker veränderte sich durch die Beatles der Blick auf Musik überhaupt.
Zeitzeugen aus der vielfältigen indischen Musikszene von damals und heute erzählen, wie sie persönlich von den Beatles und westlicher Musik beeinflusst wurden. Darunter der Journalist Ajoy Bose, der einen Dokumentarfilm über die Beatles in Indien produziert hat, die Musikproduzentin Kiss Nuka und der DJ und Plattensammler Nishant Mittal.

Ein Feature von Sigrid Pfeffer. Produktion: WDR 2023

Alexander Kluge war Filmemacher, Schriftsteller, Fernsehproduzent und in allem: Autor. Ein Universalist, der generös seine Wunderkammer öffnet und teilhaben lässt an seinem vernetzten Denken. Kluges überbordendes Pluriversum lebt von der Gleichzeitigkeit aus Damals und Heute, Empathie und Sachlichkeit, Kunst und Wissenschaft, Fakten und Fiktion, alles geboren aus "der Beobachtung eines Textes, der sich Wirklichkeit nennt". Alexander Kluge ist ohne die zahlreichen Kooperationen mit Kunst- und Filmschaffenden, Musikern, Schauspielerinnen, Philosophen und Wissenschaftlern nicht zu denken. Und so kommen, neben dem großen Intellektuellen mit der Stimme des 13-Jährigen, auch Kollegen und Weggefährtinnen wie Ann Cotten, Hannelore Hoger, Anselm Kiefer, Edgar Reitz, Helge Schneider und Ferdinand von Schirach zu Wort.

Ein Feature von Cornelia Zetzsche. Produktion: BR 2020

In „Riefenstahl – Influencerin des Bösen“ zeichnet Katja Paysen-Petersen Riefenstahls Leben neu nach. Sie hat bislang unveröffentlichte Interviews aus deren Nachlass mit anderen historischen Quellen abgeglichen und erzählt, wie aus einer ehrgeizigen Künstlerin die zentrale Propagandistin des nationalsozialistischen Deutschlands wurde.
„Riefenstahl – Influencerin des Bösen“ ist die neueste Staffel vom Podcast „Alles Geschichte“. Jetzt hören in ARD Sounds:
https://1.ard.de/kulturfeature_tipp_riefenstahl

Die Böden unserer Erde sind besiedelt von unzähligen Lebewesen. Sie sind der artenreichste Lebensraum auf unserem Planeten - und dennoch weitgehend unerforschtes Terrain. Das Feature bricht zu einer Expedition in die Tiefen des Bodens auf, die sich mittels akustischer Methoden erkunden lassen. Ohne den Boden und die Pflanzen, die er hervorbringt, könnten wir Menschen nicht leben. Die Sounds, die aus der Erde kommen, sollten uns deshalb aufhorchen lassen. Denn sie machen bewusst, wie gefährdet dieses fragile Universum ist. 

Ein Feature von Anna Marie Goretzki. Produktion WDR 2026.

Charles Spencer Chaplin, 1889 in London geboren, war der erste Weltstar der jungen Kunstform Film. In den USA feierte er Erfolge in Stummfilmkomödien, 1919 gründete er mit anderen Leinwandstars die Filmgesellschaft United Artists. Als Produzent, Regisseur und Hauptdarsteller in einer Person schuf er Filmklassiker wie „Lichter der Großstadt“, „Moderne Zeiten“, „Der große Diktator“. Auch die Filmmusik in seinen Filmen komponierte Chaplin in den meisten Fällen selbst. Mit den Stimmen von Schaupielgrößen wie Ingrid van Bergen und Dominique Horwitz verfolgt das Feature den Lebensweg Chaplins, vagabundierend als  einsamer Aristokrat, als Prophet und Dichter, für den das Leben komisch und tragisch, gut und schlecht, schön und gemein ist - sehr kosmisch und sehr irdisch zugleich.

Ein Feature von Evelyn Dörr. Produktion WDR 2002

Mit der Erzählung „Lenz“ schrieb Peter Schneider 1973 das Kultbuch der undogmatischen Linken. Der Text spiegelt die politische Sozialisation des Autors, seine Entwicklung vom SPD–Wahlhelfer zum SDS-Aktivisten, seine Entscheidung für die Literatur. Die Poetisierung der Lebensumstände wird Grundthema seines Schreibens, mit Musik als Hintergrundstrahlung. Im „Lenz“ liefern Songs Sentenzen für die Lebenskunst, im großen Roman „Vivaldi und seine Töchter“ von 2019 rückt die Musik dann auch thematisch in den Vordergrund. Musik ist die Mitgift für die Rhythmisierung der Schrift und des Alltags. Ohne Musik wäre für Peter Schneider Leben und Schreiben ein Irrtum.
Ein Feature von Theo Roos, Produktion: WDR 2023.

Das Grundmuster der Kachel-Gemälde des holländischen Malers Piet Mondrian wird bis in die Gegenwart in Mode und Werbung aufgegriffen. Der Franzose Yves Klein wurde durch seine monochromen Bilder weltberühmt. Pop-Art-Künstler Andy Warhol praktizierte in seinen frühen Filmen Extrem-Minimalismus und das legendär minimalistische Produktdesign der Firma Braun fand weltweit Beachtung. Jahrzehnte und viele iPhones und iPads später bedankte sich der Apple-Chefdesigner höchstpersönlich bei seinem Braun-Kollegen für die Inspiration.

Ein Feature von Rainer Praetorius. Produktion: DLF 2017

Dževad Karahasan wurde 1953 im heutigen Bosnien-Herzegowina geboren. Die Vielvölkerstadt Sarajewo war für ihn Imagination des Vergangenen und Hoffnungsbild für das Bessere. Als während der Belagerung Sarajevos durch die bosnisch-serbischen Truppen unter General Mladić ein Granatsplitter in die Bibliothek Dževad Karahasans einschlägt und eine hübsche Ausgabe des „Grünen Heinrich“ zerstört, fragt sich der bosnische Autor, was um Himmels willen der serbische Granatwerfer gegen Gottfried Kellers Roman habe. Erst später, ergänzt er, realisierten er und seine Frau, dass anstelle der Bücher auch sie selbst hätten getroffen werden können. Dževad Karahasan ist am 19.5. 2023 in Graz gestorben.

Ein Feature von Tobias Wenzel. Produktion: WDR 2022

Es war das rätselhafte Ende einer vielversprechenden Karriere. Nachdem Luigi Tenco mit seinem Lied „Ciao amore ciao“, das er gemeinsam mit Dalida vorgetragen hatte, auf dem Schlagerfestival San Remo durchgefallen und nicht ins Finale gekommen war, brachte er sich in seinem Hotelzimmer um. In seinem Abschiedsbrief schrieb der 28-jährige: „Das ist mein Protest gegen ein Publikum, das ’Io, tu e le rose’ ins Finale bringt und gegen eine Jury, die ’La Rivoluzione’ auswählt. Ich hoffe, dass es manchen zur Einsicht bringt. Ciao, Luigi".  Das Feature folgt den Spuren eines großen Talents, das in seinen Liedern das Politische in den kleinen Dingen zum Vorschein bracht.

Ein Feature von Ariane Kessissoglou. Produktion: WDR 2012

Als Kind muss er im Bordell seines Onkels die schmutzigen Laken wechseln. In der Kneipe seines Vaters ist er für die Musikauswahl zuständig. In der Wohnung über der Kneipe führen die Frauen der Familie ihre Gespräche. Dinçer Güçyeter hat sie in „Unser Deutschlandmärchen" erzählt. Und seine Heimatstadt Nettetal zu einem Ort auf der literarischen Landkarte gemacht.

Ein Feature von Manuel Gogos. Produktion: SWR 2025

Carola Bauckholt, Jahrgang 1959, fand über das Theater und die bildende Kunst zu ihrer Musik. Sie gibt Musikern ungewohnte Instrumente an die Hand und den Geräuschen eine Bühne: Von schwingender Kassettenhülle über Knackfrösche und Kieselsteine - ihr Klangspektrum ist groß. Aus Geräuschen formt sie Musik, dem Wesen des Klangs auf der Spur. Wie klingt die Welt, die uns umgibt?

Ein Feature von Sabine Fringes. Produktion: WDR 2024

Das ist eine Geschichte aus den 70er-Jahren in der DDR, eine Familientragödie zwischen Vater, Mutter und Tochter. Für Kattrin Kupke bedeutete die „Republik-Flucht“ der Eltern das sofortige Ende ihrer Ausbildung zur Schauspielerin. Fast fünfzig Jahre später erinnert sie sich an diese Zeit, in der für sie alles anders wurde.  
Ein Feature von David Zane Mairowitz. Produktion: MDR 2024 

«Abschied(e)» hat Julian Barnes sein neues Buch übertitelt. In ihm greift er noch einmal die großen Themen seines Lebens auf. Und er verabschiedet sich vom Publikum, das er mit Titeln wie „Flauberts Papagei“ oder „Der Mann im roten Rock“ begeistert hat. Dieses Buch nun soll sein letztes sein. Thomas David hat Barnes mehr als zwei Jahrzehnte lang als Leser begleitet und eine Reihe von Gesprächen mit ihm geführt. Er erinnert sich  an ihre Begegnungen und nimmt seinerseits Abschied vom großen Erzähler.

Ein Feature von Thomas David. Produktion: WDR 2026

Wie kann beides zusammen gehen? Wir begleiten drei bildende Künstlerinnen durch ihren Alltag. Esther Rosenboom hat das Kunststudium abgeschlossen und wenige Wochen später ihr Baby bekommen. Caroline Kryzecki und Sandra Schlipköter sind seit über zehn Jahren im Kunstbetrieb aktiv, Carolines Sohn geht in die Kita, Sandras Tochter in die Schule. Wir sind dabei, wenn Esther mit dem Baby eine Vernissage besucht, um in der Szene präsent zu bleiben. Wenn Caroline versucht, sich nach einer Krankheitswelle wieder im Atelier zu konzentrieren. Oder wenn Sandra mit ihrer Tochter diskutiert, warum sie als Künstlerin so viel arbeitet.

Ein Feature von Teresa Schomberg. Produktion: DLF 2025

Der jüdische Wiener Rechtsanwalt Friedrich Jakobsohn flieht 1938 vor den Nazis nach Paris, wo er im Striplokal Ukulele spielt. Von dort geht es weiter nach Amerika. Er schreibt als Fred Jay Songtexte für Künstler wie Shirley Bassey, Percy Sledge und die Dorsey Brothers.

Anfang der 60er-Jahre geht er mit seiner Familie nach Deutschland. Er wird zu einem der erfolgreichsten Songtexter Deutschlands. Er schreibt Hunderte von Texten für Schlager und Popsongs von Boney M., Howard Carpendale, Christian Anders und viele andere. Und doch bleibt Fred Jay ein Unbekannter. Wer war dieser Mann, der sich als Autor von "Qualitätstexten für normale Leute“ beschrieb?

Ein Feature von Fabian Gerhardt und Roland Gerhardt. Produktion: DLF/WDR 2021

Der jüdische Wiener Rechtsanwalt Friedrich Jakobsohn flieht 1938 vor den Nazis nach Paris, wo er im Striplokal Ukulele spielt. Von dort geht es weiter nach Amerika. Er schreibt als Fred Jay Songtexte für Künstler wie Shirley Bassey, Percy Sledge und die Dorsey Brothers.

Anfang der 60er-Jahre geht er mit seiner Familie nach Deutschland. Er wird zu einem der erfolgreichsten Songtexter Deutschlands. Er schreibt Hunderte von Texten für Schlager und Popsongs von Boney M., Howard Carpendale, Christian Anders und viele andere. Und doch bleibt Fred Jay ein Unbekannter. Wer war dieser Mann, der sich als Autor von "Qualitätstexten für normale Leute“ beschrieb?

Ein Feature von Fabian Gerhardt und Roland Gerhardt. Produktion: DLF/WDR 2021

Das Meer ist sehr laut. Es gibt Seebeben, Unterwasservulkane, abbrechende Eisschollen, Gewitter, Brandung. Walgesänge durchziehen die Ozeane, Fische, Krabben, Krebse produzieren Geräusche, die wir Menschen an Land nicht hören können. Komponisten wie Purcell, Mendelssohn-Bartholdy, Wagner oder Debussy nähern sich dem Meer emotional, assoziieren das Spiel der Wellen mit Freiheit, die Weite des Horizonts mit Sehnsucht, sie beschreiben Stürme als existentielle Bedrohungen. Ein Musikporträt mit realen und imaginären Klängen des nassen Elements, das wir heute weniger romantisch verklärt als gestressten, zerstörten Lebensraum empfinden.

Ein Feature von Nora Bauer. Produktion: WDR 2025

Künstliche Intelligenz verändert die Mode – leise, aber grundlegend. Sie berechnet Trends, entwirft Schnitte und erschafft virtuelle Models – in einer Branche, die sich traditionell über Intuition, Stil und das Einzigartige definiert. „Stoffwechsel. Wie KI die Modewelt verändert“ begleitet Designer*innen, Hochschulen und Labels, die sich zwischen Inspiration und Automatisierung neu positionieren. Es geht um den Widerspruch zwischen Kreativität und Kalkulation, zwischen Handwerk und Algorithmus. Wie lässt sich Individualität bewahren, wenn Maschinen mitgestalten? Das Feature erzählt von einem Umbruch, der die Grenzen des Modemachens verschiebt – und fragt, wer verliert, wer gewinnt?

Ein Feature von Sabine Oelze und Susanne Luerweg. Produktion: WDR 2026

Eine Nacht im Dezember: Ein Mann versucht seiner inneren Dunkelheit zu entgehen, indem er eine Kerze anzündet. Eine Flamme kann er wahrnehmen, obwohl er blind ist.
Mit einem lebendigen Licht im Raum fühlt er sich nicht so allein. Wie ein Schutzengel kommt ihm die kleine Flamme vor. Sie wird zu seiner inneren Stimme, weckt die Erinnerung an Stationen seines Lebens, die eng mit musikalischen Eindrücken verknüpft sind. Tief beeindruckt hat ihn der Opernzyklus „Licht“ von Karlheinz Stockhausen, weitere Erinnerungen führen ihn zu der populären neapolitanischen Kanzone „O sole mio“, zu Franz Schuberts „Winterreise“ und zu den Oratorien von Joseph Haydn.

Ein Feature von Monika Buschey. Produktion: WDR 2025

Mit Deutschlandticket und Mikrofonen ist Friedemann Dupelius losgefahren und hat die Vielfalt der Musik und Klänge eingefangen, die ihm zwischen den zwei Zipfelpunkten begegnet ist, etwa: Grenzüberschreitendes Platt, Orgel-Experimente für die Ewigkeit, antifaschistische Barockmusik, ein Soundtrack aus der Idylle und großstädtischer Jazz. Einheitlich bleibt nur das Blau der Bahnhofsschilder.

Ein Feature von Friedemann Dupelius. Produktion: WDR 2025

Nördlich des Polarkreises auf einer Insel im Nordpolarmeer arbeitet das Künstlerkollektiv ISUMA.
Unter extremen Arbeitsbedingungen entstehen hier Filme, die sich aus erster Hand mit Kultur und Geschichte der Inuit beschäftigen. ISUMA-Filme beruhen oft auf mündlichen Überlieferungen, die Drehbücher werden mit den einheimischen Darstellern entwickelt und umgesetzt. Die Filme spiegeln
die gewaltsame Vergangenheit: die christliche Missionierung, die Zwangsansiedlung der nomadischen Jäger in den 60er Jahren. Und versuchen, überliefertes Wissen lebendig zu halten, in einer Zeit, in der der Klimawandel hungernde Eisbären in die Siedlungen treibt.
Gefördert von der Filmstiftung NRW

Ein Feature von Jane Tversted und Martin Zähringer. Produktion WDR 2023

Seit fast 20 Jahren kommt die ungewöhnliche Bigband The Dorf einmal im Monat zum Werkstattkonzert in Dortmund zusammen. Unter der musikalischen Leitung von Jan Klare entfaltet sich auf der Bühne des Jazzclubs domicil eine ausgefeilte Mischung aus Experiment, Noise, Jazz und Ambient. The Dorf ist Keimzelle für viele Satellitenbands, die auch international erfolgreich sind. Aber im Zentrum steht das domicil: Wie ein magnetischer Pol zieht der Club Musiker und Publikum aus der ganzen Region an. Jeder Abend mit The Dorf verläuft anders. Kein Konzert gleicht dem anderen. Nur eines ist Gesetz: Jeder Auftritt beginnt mit dem Opener „Oval“.  Und der Eintritt? So frei wie die Improvisation selbst.

Ein Feature von Sascha Wundes. Produktion: WDR 2025

Kopenhagen in den 1950er-Jahren. Asta Nielsen ist in ihre dänische Heimat zurückgekehrt. Allmählich wird es still um sie. Da taucht der 40-jährige Inhaber eines Ladens für alte Filme und Bücher auf, Frede Schmidt. Frede ist ebenfalls Däne und weiß alles über Asta und ihre Filme. In vielen Telefonaten bringt er sie zum Lachen und Erzählen. Aber was hat er im Sinn? Jedenfalls schneidet Frede alle ihre Telefongespräche mit. Mehr als hundert Stunden. Unter anderem erzählt Asta von ihrem Sommerhaus auf Hiddensee, dem angeblich einzigen Ort, an dem sie glücklich war.

Ein Feature von Lisbeth Jessen. Produktion: DLF/WDR 2018

Die Barockgeigerin Maya Homburger beschäftigt sich seit über drei Jahrzehnten mit Bibers Werk. Sie hat eine Gesamteinspielung der Mysterien Sonaten auf Originalinstrumenten vorgelegt, hat aber auch Werke Bibers in unkonventioneller Duobesetzung mit ihrem Mann, dem Komponisten und Kontrabassisten Barry Guy, aufgenommen. Das Duo bewegt sich im Grenzgebiet zwischen alter und neuer Musik, verbindet Barock mit zeitgenössische Klangsprache, Komposition mit Improvisation. Was genau war an Bibers Musik zu seiner Zeit revolutionär? Und wie macht man heute das Moderne dieser Musik erlebbar?

Ein Feature von Janko Hanushevsky. Produktion: WDR 2017

Was haben uns die Vögel zu sagen? Antworten darauf geben Märchen und Mythen. Heute forschen allerlei Studien zum Thema. Eines stellen sie immer wieder fest: Der Gesang der Vögel macht den Menschen glücklich. Besonders dann, wenn viele verschiedene Vogelarten zu hören sind. Das Kulturfeature lauscht den Melodien der Gefiederten – und ihrem Widerhall in der Musik. Und damit dem beglückenden Verhältnis zwischen Mensch und Tier.

Ein Feature von Sabine Fringes. Produktion WDR 2021

Jean Paul, als Johann Paul Friedrich Richter in einem Pfarrershaus in Franken aufgewachsen, ist in seinem Leben nicht aus der Provinz herausgekommen. Doch hat er in seinen Büchern die abenteuerlichsten Achterbahnfahrten der deutschen Literatur unternommen – vom Höchsten hinab zum weithin Abgelegenen. Bis heute kann es eine dabei schwindlig aus der Kurve tragen. Zigtausend Seiten umfasst Jean Pauls Werk und Nachlass. Ausdruck einer rastlosen Schreibwut und seiner kommutativen Poetik – aus den Zettelkästen sollten sich auch nach seinem Tod noch immer neue Romane zusammensetzen lassen.
Ein Feature von Holger Noltze. Produktion: WDR 2013

Schon 1945 veröffentlichte der britischer Buchautor und Physiker Sir Arthur C. Clarke (1917-2008) in einer Fachzeitschrift einen Artikel, der detailliert die Möglichkeit einer weltumspannenden Kommunikation mit Hilfe von nur drei im geostationäre Orbit verteilten Satelliten beschrieb. Keine zwanzig Jahre später beförderte eine Thor-Delta-Rakete den amerikanischen Satelliten „Syncom 3“ auf eine geostationären Umlaufbahn. Von dort übertrug der Trabant aktuelle Fernsehbilder von den Olympischen Spielen in Japan in die USA. Weitere zehn Jahre später entwarf Clarke mit dem Internet ein Kommunikationssytem, das heute unseren Alltag beherrscht. Mit Regisseur Stanley Kubrick arbeitete Clark vier Jahre an "2001: Odyssee im Weltraum“, einem filmischen Meilenstein. Er formuliert auf eigene Weise, was der Schriftsteller als "Clarkesches Gesetz“ festgehalten hat: "Jede hinreichend weit entwickelte Technologie ist von Magie nicht zu unterscheiden.“

Ein Feature von Rainer Praetorius. Produktion: WDR 2022

In seinen Romanen betreibt Dieter Wellershoff Aufklärung der bürgerlichen Existenzformen. Es sind Fallstudien über Selbstbetrug und unbeherrschtes Wunschdenken – wobei er die eigene Person ausdrücklich in das Versuchsfeld einschloss. Seine Fronterfahrungen als junger Wehrmachtssoldat hatten ihn zu Skepsis und schmerzloser Neugier befähigt: Das Leben ein Zufall. Begonnen hat Dieter Wellershoff als Lektor von Heinrich Böll und Rolf Dieter Brinkmann. Dann wagte er den Sprung auf die andere Seite des Schreibtischs und begann, selbst zu schreiben. Der Erfolg beim breiten Publikum kam für Dieter Wellershoff erst im vorgerückten Alter, eine der Wendungen in einer erstaunlichen Biografie, die selbst heute noch Überraschungen bereithält.
Ein Feature von Gisa Funck. Produktion: WDR 2025

Bei seinen Konzerten trug er stets eine Pistole bei sich, um sich notfalls den Weg freischießen zu können. So beschreibt es zumindest Antheil in seinen Erinnerungen „Bad Boy of Music.“ Aber wie reift ein Enfant terrible heran? Sabine Fringes blickt hinter die Fassade des 1900 geborenen musikalischen Draufgängers mit den Komponisten Moritz Eggert, Steffen Schleiermacher und Geigerin Tianwa Yang.
Ein Feature von Sabine Fringes. Produktion: WDR 2025

Für seine spektakulären Aktionen ist ihm kein Aufwand zu hoch: Seine Armee von mannshohen Müllmenschen brachte er aufs Matterhorn, in die Arktis, vor die Pyramiden in Gizeh. In Köln zählt sein geflügelter Ford, der golden auf dem Zeughausturm thront, seit mehr als drei Jahrzehnten zu den Sehenswürdigkeiten.
Wie seine Düsseldorfer Künstlerkollegen Joseph Beuys, Nam June Paik oder Wolf Vostell zog HA Schult in den 60er Jahren mit seiner Kunst aus dem Atelier ins Leben hinaus. Sein Motto: „Kunst ist Kampf. Kunst ist Sozialarbeit.“
Bis heute zählt er zu den streitbarsten Akteuren in der Kunstszene.

Ein Feature von Sabine Fringes. Produktion: 2025

Als Georg Kreisler nach dem Anschluss Österreichs an Nazi-Deutschland 1938 als Jugendlicher mit seinen Eltern aus Wien floh, war es vor allem die Musik, die ihm in Amerika dabei half, sein Talente zu entwickeln: Etwa Musik mit bissigen, aber auch tieftraurigen Texten zu verbinden und trotzdem die Menschen damit zum Lachen zu bringen. Zurück in Europa, 1955, blieb Georg Kreisler Zeit seines Lebens ein Zerrissener und Unbehauster. Einer, der nicht Teil der österreichischen Schmäh-Kultur werden wollte. Einer, dem der Ruhm, den er als Liederkomponist erhielt, zur Last wurde. Denn aus der Schublade, in die ihn sein eigenes Publikum gesteckt hatte, wollte er hinaus.

Ein Feature von Markus Metz und Georg Seeßlen. Produktion WDR 2022

In seinen Romanen und Erzählungen durchstößt der 1954 geborene László Krasznahorkai die feine Membran der Zivilisation und macht das Alltägliche zu einer Frage von Leben und Tod: so in seinem Debüt «Satanstango», dessen Verfilmung 1994 auf der Berlinale seine internationale Premiere hatte, so auch in seinem zuletzt übersetzten Roman "Herscht 07769", der im Milieu ostdeutscher Neonazis spielt. In einer mäandernden, Raum und Zeit überspannenden Prosa zeigt sich das Bild eines Autors, der schutzlos der Brutalität des irdischen Daseins ausgesetzt scheint. Begegnungen in Berlin und Budapest mit einem rastlosen Solitär der Gegenwartsliteratur.

Ein Feature von Thomas David. Produktion WDR 2023

48.283 Einwohner leben noch in Venedig, vor hundert Jahren waren es noch rund 160.000. „Jedes Jahr verliert Venedig rund tausend Einwohner“, erklärt Silvio Testa, Aktivist und Venezianer.  In der vom Overtourism erstickten Stadt ist das tägliche Leben nicht mehr vorgesehen. Während die letzten Bewohner darum kämpfen, dass der Stadt der Sonderstatus als „Insel“ zuerkannt und sie auf die Liste des gefährdeten Weltkulturerbes gesetzt wird, ermittelt die Staatsanwaltschaft gegen Bürgermeister Luigi Brugnaro wegen Bestechung und illegalen Bieterabsprachen. Wie kann es den Venezianern gelingen, ihre Stadt zu retten?

Den nicht kultivierbaren Pilz gibt es nur in der Wildnis. In Japan ist er Mangelware und wird deshalb in großen Mengen importiert. In den Wäldern Oregons ist so ein Wirtschaftszweig mit exorbitanter Wertsteigerung entstanden. Einmal von den USA nach Japan exportiert, kostet der Pilz dort schnell das Vierzigfache und mehr.
Die US-amerikanische Anthropologin Anna Lowenhaupt Tsing erforscht den Matsutake schon lange. Für sie ist der Pilz ein geeignetes Objekt für ihre Kritik am Kapitalismus und dem Zeitalter des Anthropozän mit seiner vom Menschen gemachten zerstörerischen Ausbeutung der Natur. Dennoch entdeckt Lowenhaupt Tsing in den ökologischen Ruinen auch Chancen und Lösungen und stellt die Frage: Wie könnten wir leben in den Trümmern des Kapitalismus?

Ein Feature von Jean-Claude Kuner. Produktion Dlf Kultur/WDR 2021.

Eduard Mörike, 1804 im Württembergischen geboren, 1875 in Stuttgart gestorben führte ein Leben in unscheinbaren, ungeliebten Verhältnissen. Doch in dieser Existenz im Kleinen entstanden einige der schönsten Gedichte in deutscher Sprache. Norbert Hummelt begibt sich auf Spurensuche – ins Evangelische Stift in Tübingen, wo Mörike studierte, dorthin, wo er später Pfarrer und Literaturlehrer an einer Mädchenschule gewesen ist. Liegt der Schlüssel zu seinem Werk in der Liebe zu einer jungen Frau, der er mit 19 begegnete?
Ein Feature von Norbert Hummelt. Produktion: SWR 2025

Sie spielte sie auf "listening parties" vor ergriffenem Publikum und trat sogar im Fernsehen auf; einen Plattenvertrag bekam sie jedoch nie. Zum Glück gab es Menschen, die die Songs auf Tonbandgerät aufnahmen. Denn dann verschwand Connie einfach und ward nie mehr gesehen. Monika Kursawe hat sich auf die Spuren einer großen Musikerin und schwierigen Existenz gemacht.

Ein Feature von Monika Kursawe. Produktion SWR 2024

Würden diese Gemälde wieder an die Oberfläche geraten, wäre jedes einzelne von ihnen einen dreistelligen Millionenbetrag wert. Die Journalisten Johannes Nichelmann und Stefan Koldehoff sind seit langem auf der Spur solcher Meisterwerke, die heute in privaten Villen oder gut bewachten Zollfreilagern verborgen sind. Sie berichten von Gemälden, die dem Organisierten Verbrechen als Zahlungsmittel oder für Erpressungen dienen. Und von Bildern, die in den Nachkriegswirren gestohlen wurden. Sie klopfen an die Türen, hinter denen diese Werke heute vermutet werden.
Ein Feature von Stefan Koldehoff und Johannes Nichelmann.
Produktion: DLF 2024

Ob im Alltag, in den Künsten oder in der technologisierten Umgebung – auf lang anhaltende und gleichbleibende Tonhöhe reagieren wir ganz unterschiedlich. Wenn Sprecher oder Musiker auf einer Tonstufe verharren, kann uns das in den Wahnsinn treiben oder einschläfern. Wenn wir uns aber beim Chorsingen oder Meditieren auf ein „A“ oder „Om“ geeinigt haben, kann das Gemeinsaft stiften und in einen Zustand kollektiver Ekstase führen. Und so mancher Komponist hat erkannt, dass die Reduktion auf eine Tonhöhe keineswegs hörbare Langeweile bedeutet, sondern das eintönige Material vielfältige Bewegungen erzeugen kann.

Ein Feature von Julian Kämper. Produktion: DLF 2023

Der argentinische Autor Jorge Luis Borges kultivierte wie kein zweiter Schriftsteller die Denkfigur des Labyrinths. Angeregt durch Borges’ Erzählung „Der Garten der Pfade, die sich verzweigen“ – in der Buch und Labyrinth eins sind – entwarf Randoll Coate, ein britischer Geheimdienstler und Diplomat  ein Labyrinth in Form eines offenen Buchs. Auf der Insel San Giorgio Maggiore in Venedig wurde es mit dreitausend Buchsbaumbüschen angelegt. Sprechende Motive wie Sanduhr, Blindenstock oder Tiger locken den Besucher ins Innere und lassen ihn auf geistesabenteuerlichen Wegen in die Irre gehen.

Ein Feature von Andra Joeckle. Produktion: DLF Kultur 2022

Kaum jemand weiß, dass während des Zweiten Weltkrieges italienische Antifaschisten in japanischen Lagern interniert waren. Zu denen, die dort ständigem Hunger und dem Sadismus der japanischen Bewacher ausgeliefert waren, gehörte auch die damals siebenjährige Dacia mit ihrer Familie. Retten werden sie erst die verhängnisvollen Atombombenabwürfe auf Hiroshima und Nagasaki, die das japanische Kaiserreich zur Kapitulation zwingen.
Ein Feature von Corinne Orlowski. Produktion: WDR 2025

Mikis Theodorakis wurde am 29. Juli 1925 auf der Insel Chios geboren. Sein Leben wurde von der gewaltsamen Geschichte seiner Heimat geprägt. Er kämpfte im Widerstand gegen die deutsche Besatzung, wurde im Bürgerkrieg auf die berüchtigten Strafinseln deportiert. Er ging ins Exil und engagierte sich politisch nach dem Militärputsch gegen die Diktatur der Obristen. Später gründete er eine eigene linke Partei, trat sogar zeitweilig als Minister in die Regierung ein. Als Künstler international bekannt ging Theodorakis immer wieder neue Wege:
So als er sich Ende der 50er Jahre als Komponist plötzlich von der Kunstmusik abwandte und sich zu den Wurzeln der griechischen Volksmusik bekannte. Als Sänger verabschiedete sich Theodorakis 1999 mit einem weltweit letzten Konzert in Frankfurt/Main. Im selben Jahr entstand das Feature von Sabine Huthmann und Friederike Wiggert, das Theodorakis bei Schallplattenaufnahmen in Berlin begleitet.
Ein Feature von Sabine Huthmann und Friederike Wigger.
Produktion: SFB-ORB/NDR/ORF 2000

Bis zu einem Drittel unseres Lebens arbeiten wir. Aber: Was ist Arbeit? Notwendiges Übel, Beitrag zur Gesellschaft, Selbstverwirklichung? Oder verantwortlich für Klimakatastrophe und psychischen Kollaps? Wie könnte Arbeit in der Zukunft aussehen? Drei zeitgenössische Science-Fiction Autoren nehmen uns mit in die Welt ihrer Werke. Philipp Böhm, Annalee Newitz und Juan S. Guse zeigen uns Gesellschaften in multiplen Krisen, subversive Roboter und glückliche Kanalarbeiter. Sie beweisen: Kaum ein anders Genre kann unserer Gegenwart den Spiegel so gekonnt vorhalten. Arbeiten wir noch auf das Ende der Welt hin oder schon auf das Ende der Arbeit?
Ein Feature von Tim Schleinitz und Swantje Reuter. Produktion: WDR 2023

Ihr gesamtes soziales Leben hat in dieser strengen, sektenartigen Vereinigung stattgefunden. Homosexualität ist in deren Sicht eine schwere "Sünde", eine Krankheit und noch dazu gefährlich: Wer sich solch unkeuschem Begehren öffnet, wird zum Spielball des Bösen. Ein Originalton-Feature über Glaube, Freiheit und Angst. Und die Absurdität der Sünde.
Ein Feature von Monika Kursawe. Produktion: SWR 2024

Der Wanderer Harry Heine steht vor einer Entscheidung: Sein Jura-Studium ist bald beendet. Will er danach eine Chance auf einen Job in Preußen haben, als Beamter oder Dozent, muss er zum Christentum konvertieren. Aber wäre das nicht Verrat an seiner Herkunft? An der jüdischen Tradition, die ihn seit einigen Jahren intensiv beschäftigt? Ein Dreivierteljahr nach der Wanderung, am 28.06.1825, wird Harry durch Taufe zu Heinrich. Sein Ringen um diese Entscheidung und die Bitterkeit darüber, sie treffen zu müssen, durchziehen den Subtext der Reisebilder aus dem Harz - gut versteckt zwischen den Beschreibungen von sprudelnden Flüsschen, wandernden Philistern und frommen Hirten. Zweihundert Jahre nach Heine wandert Lorenz Hoffmann zum Kreuz auf dem Ilsenstein, steigt in die Gruben von Clausthal hinab, macht deutsch-deutsche Begegnungen in einem irgendwie schon wieder gespaltenen Land, denkt über Ungleichheiten und Ungleichzeitigkeiten nach und sucht an der Göttinger Universität nach den Spuren H. Heines.
Ein Feature von Lorenz Hoffmann. Produktion: MDR 2024

Ein befreundeter DJ nimmt Tishs spontane Gesangseinlage Anfang der 1990er-Jahre auf. Wenige Jahre später findet sich ihre Stimme als Sample in DJ Deeons Clubhit „Freak Like Me“ wieder. Der Track wird zum weltweiten Phänomen. Er läuft bis heute in Clubs, wurde von Acts wie Lexy & K-Paul sowie Lee Walker und Katy B gesampelt und geremixt, landete in den Charts und wurde millionenfach gestreamt. Doch Tish Bailey, deren Zustimmung nie jemand eingeholt hatte, blieb unsichtbar. Bis heute hat sie keinen Cent und keine Credits für ihren Gesangsbeitrag erhalten.
2019 entdeckt die Berliner Produzentin Sarah Farina zufällig ein YouTube-Video mit wenigen Klicks, in dem sich Tish Bailey vorstellt. Tief bewegt von der Geschichte der heute 55-jährigen aus Chicago, nimmt sie Kontakt auf. Der Beginn einer ungewöhnlichen Freundschaft, eines gemeinsamen Kampfes um Anerkennung und Gerechtigkeit – und neuer Musik.
Das Feature „Freak Like Me: Wem gehört die Musik, zu der wir tanzen?“ von Nils Altland und Lydia Meyer ist ein Plädoyer für eine bewusstere und gerechtere Clubkultur – und eine Hommage an die Liebe zur Musik.
Ein Feature von Lydia Meyer und Nils Altland. Produktion: WDR 2025

Die Bilder der Unruhen im Juni ’53, vom Mauerbau ’61 lassen Günter Grass nicht los. Eben so wenig das Schweigen der DDR-Intellektuellen darüber. 1964 entwirft er ein Theaterstück: Den Aufstand der römischen Plebejer in Shakespeares Coriolan will er verbinden mit dem Arbeiteraufstand vom 17. Juni 1953, das Wechselspiel zeigen zwischen politischer Wirklichkeit und ihrer Abbildung auf dem Theater. Mittendrin der große Theatermann Bert Brecht. „Die Plebejer proben den Aufstand“ betitelt Günter Grass das Stück, das auf Drängen seiner Verlegerin Maria Sommer tatsächlich entsteht. Eine erste Lesung bei der Gruppe‘ 47 führt zu heftigen Diskussionen. Nach der Uraufführung am Schillertheater verschwindet das Stück in der Versenkung.
Erst 2003 bringt Günter Grass sein „deutsches Trauerspiel“ über Macht und Moral wieder auf die Bühne. Kurz bevor er selbst seinen Ruf als moralische Instanz in der Öffentlichkeit verliert durch mutloses Beschweigen seiner freiwilligen Meldung zur Waffen-SS als Siebzehnjähiger.
Ein Feature von Cornelia Epping-Jäger und Jean Claude Kuner. Produktion: WDR 2023

Die Wandertheater in den osteuropäischen Schtetl fliehen vor zaristischen Pogromen, Jiddische Operetten werden 1883 verboten. So entstehen weltweit jiddische Theater. In New York bildet sich an der Lower East Side ein ganzer Bezirk mit jiddischen Bühnen heraus, die Second Avenue. Eine Reise von rumänischen Weinlokalen nach New York über Aufbruch, Neuanfang, Geborgenheit und Fremde.
Ein Feature von Sylvia Roth. Produktion WDR 2022

In seinem zweiteiligen Portrait „Ein Schriftsteller-Leben“ charakterisiert Hermann Kurzke – souveräner Biograf und Thomas Mann-Herausgeber – Autor und Werk in kurzen Kapiteln: die tiefe Widersprüchlichkeit seiner Person ebenso wie das erstaunliche Nebeneinander von Leben und Literatur.
Ein Feature von Hermann Kurzke. Produktion: HR 2002

In seinem zweiteiligen Portrait „Ein Schriftsteller-Leben“ charakterisiert Hermann Kurzke – souveräner Biograf und Thomas Mann-Herausgeber – Autor und Werk in kurzen Kapiteln: die tiefe Widersprüchlichkeit seiner Person ebenso wie das erstaunliche Nebeneinander von Leben und Literatur.
Ein Feature von Hermann Kurzke. Produktion: HR 2002

Komponistinnen entwerfen florale Klangwelten; Klangkünstler sonifizieren die sensorisch ermittelten Biodaten ihrer Zimmerpflanzen: es fließt, surrt, rauscht und tönt. Bei der künstlerischen Erkundung des Pflanzeninneren geht es nicht um naturalistischen Kitsch – es lässt sich vielmehr das allgemeine Bewusstsein durch genaues Hinhören schärfen für die gegenwärtigen Natur- und Klimaschutzdebatten. Wenn Blumen, Gräser oder Bäume zum Sprechen gebracht werden: Was wollen sie uns sagen? Und wie lauten unsere Antworten?
Ein Feature von Julian Kämper. Produktion DLF 2024

Don Carlo Gesualdo da Venosa wächst in einer italienischen Fürstenfamilie heran, mit 19 übernimmt er die Regierungsgeschäfte. 1590 begeht er einen dreifachen „Ehrenmord“, zieht sich in ein einsames Leben zurück und ist von inneren Furien getrieben. Er komponiert soghafte, auch heute hochmodern klingende Musik: entrückte Gebete für fünf Stimmen und verschattete Madrigale.
Ein Feature von Hildburg Heider. Produktion WDR 2021

Idyllische Naturlyrik schreiben diese drei britischen Dichter nicht. Für John Burnside liefert die Minenarbeiterstadt seiner Kindheit das Modell für Gedichte, die wenig pastoral ausfallen. Die Strophen von Simon Armitage sind vom Ausblick aus dem Fenster inspiriert, den er als Junge genoss – vor ihm lag sein Geburtsort in West-Yorkshire, umgeben von Mooren. Und Alice Oswald hat am Fluss Dart in Devon in Südengland ihre Seelenheimat gefunden. Michael Hillebrecht hat die drei Lyriker in ihren äußeren Landschaften besucht –  und ihre inneren Landschaften erkundet.
Ein Feature von Michael Hillebrecht. DLF Kultur 2013

Laut Definition ist Sand „unverfestigtes Sediment, das sich überwiegend aus Mineralkörnern mit einer Korngröße von 0,063 bis 2 Millimeter zusammensetzt.“ Zugleich ist der feine Stoff weltweit der nach Süßwasser meist verbrauchte Rohstoff und weltweit Mangelware.
Die Künstlerin Jeewi Lee hat Sand aus allen Weltgegenden in ihrem Atelier in Berlin, verarbeitet ihn zu Bildern. Nun will sie sich für ein Skulpturenprojekt den Eigentümlichkeiten einzelner Sandkörner widmen. Gemeinsam mit Phillip C. Reiner, der geometrische Grundlagenforschung betreibt, hat sie sich auf eine künstlerische Entdeckungsreise begeben, die mit einem Mikroskop auf einem Ateliertisch begann, zu einem High-Tech-Scanner führte, um dann für originalgetreue Abbilder einzelner Sandkörner in 650-facher Vergrößerung Station bei einem 3D-Sanddrucker zu machen und schließlich in einer großen Einzelausstellung endet.
Ein Feature von Thorsten Jantschek. Produktion: DLF 2025

Jeder in Brasilien kennt ihn unter dem Namen „Maestro“. Als Wunderkind gefeiert, startet der 1940 geborene brasilianische Pianist João Carlos Martins in eine glänzende Zukunft. Sein Auftritt in der Carnegie Hall 1962 macht ihn schlagartig berühmt. Mit seinen Bachinterpretationen wird er bereits mit Glenn Gould verglichen. Doch dann behindern Krankheit und Unfälle seine Karriere, denen er mit unglaublichem Überlebenswillen und Kreativität trotzt. Immer wieder startet er erfolgreiche Comebacks. 2002 streiken seine Hände dann endgültig. João Carlos Martins wird Dirigent und gründet in São Paulo sein eigenes Orchester. 2019, dank der Erfindung bionischer Handschuhe, gelingt ein überraschendes weiteres Comeback. Zum ersten Mal nach mehr als 20 Jahren spielt er wieder Klavier. 33 Millionen Menschen sehen weltweit das Instagram-Video. Heute wird er von Jung und Alt gefeiert und für sein soziales Engagement und seine Widerstandskraft bewundert. Für Mai 2025 hat Martins jetzt sein Abschiedskonzert für den Ort angekündigt, wo alles begann: in der New Yorker Carnegie Hall.
Ein Feature von Jean-Claude Kuner. Produktion: WDR/DLF Kultur 2022

Um herauszufinden, wie sich das nationalsozialistische Gedankengut in der Gesellschaft ausbreiten  und seine zerstörerische Kraft in alltäglicher Normalität entfalten konnte,  trifft Horst Konietzny Historiker und besucht Gedenkorte wie die Villa ten Hompel in Münster oder das EL-DE-Haus in Köln.
In einem eigens entwickelten Stellvertreter-Experiment schlüpfen Freiwillige in die Rolle von NS-Tätern, um herauszufinden, wie wenig möglicherweise dazu fehlt, selbst zum Täter zu werden.

Ein von Feature Horst Konietzny. Produktion: WDR 2025

Das Haus der Böhms liegt auf dem Kölner Römerberg, im Süden der Stadt. Es ist ein elegantes, weißes Haus, das Dominikus Böhm zu Beginn der 1930er Jahre baute und das seitdem das Herz einer Architektur-Dynastie in mittlerweile vierter Generation ist. Dominikus Böhm wurde Anfang des 20. Jahrhunderts als Kirchenbauer berühmt. Schon sein Vater Alois Böhm war Baumeister und begründete die Dynastie. Dann kam Enkel Gottfried Böhm, der nach 1945 den Wiederaufbau in Westdeutschland maßgeblich prägte. Und auch eine Architektin heiratete: Elisabeth Böhm. Heute treten seine Söhne Paul und Peter Böhm in die Fußstapfen ihres Vaters und Großvaters. Seitdem stellt sich ihnen immer wieder eine Frage: Wie mit dem architektonischen Erbe der Familie umgehen?

Ein Feature von Marc Bädorf. Produktion: WDR 2023

Der Film ist heute ein Klassiker: Orson Welles spielt den skrupellosen Penicilin-Schmugler Harry Lime, der sich immer wieder vor seiner Verhaftung durch die unterirdischen Abwasserkanäle absetzt. Zu der beklemmenden Atmosphäre des Films trug nicht zuletzt die Zithermusik von Anton Karas bei. Für den Heurigenmusiker aus einfachen Verhältnissen war der Film der Beginn einer erstaunlichen Karriere – eine Audienz bei Papst Pius XII inbegriffen. Alfred Treiber und Richard Goll haben Anton Karas 1978 zu Aufnahmen getroffen - es war sein letzter öffentlicher Auftritt. Ihr Hörbild wird für diese Sendung ergänzt um eine Reportage von Michael Marek, der dieser Tage bei einer historischen Stadtführung auf Harry Limes Spuren in das Wiener Kanalsystem abgetaucht ist.
Ein Feature von: Alfred Treiber und Richard Goll

Als im November des Jahres 1805 Arbeiter damit beginnen, die Bilder der weltberühmten Düsseldorfer Gemäldesammlung transportgerecht in Kisten zu verpacken, sind die Bürger der Stadt empört. Allen Eingaben zum Trotz ist der der regierende Fürst entschlossen, die in 200 Jahren gewachsene Kunstsammlung abtransportieren zu lassen, darunter mehr als 50 Bildern allein von Rembrandt.
Über ein halbes Jahrhundert lang währt der Kampf um eine Rückgabe, bis schließlich die mittlerweile herrschende Preußische Regierung den endgültigen Verbleib in München verfügt. Und doch wird Düsseldorf mit seiner "Malerschule" im 19. Jahrhundert zu einem Zentrum der innovativen Kunst, im 20. Jahrhundert gar zu einer Art Welthauptstadt der Avantgarde. Kann Kulturverlust ein Motor für die Entstehung von Kultur sein?
Ein Feature von Stefan Zednik